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Ursula Andress; «chica Bond»

Ursula Andress fue un sex symbol de la década de 1960, al ser la segunda «chica Bond» de la primera película de la exitosa saga del agente 007, James Bond contra el doctor No (1962). De esta película es especialmente recordada su escena en una playa vestida con un bikini.

Link de la escena

Sus comienzos fueron en el cine italiano, aunque no logró la fama hasta interpretar el personaje de Honey Ryder en la citada producción cinematográfica basada en la novela de Ian Fleming, 007. Actuó junto a personajes de la talla de Elvis Presley, Frank Sinatra, Dean Martin, Peter Sellers o Peter O'Toole en películas dirigidas por grandes maestros como Robert Aldrich o Richard Thorpe. Se casó en 1957 con John Derek, actor y director de cine que luego se casó con Linda Evans y Bo Derek.





En 1966 se separó de John Derek. Aunque protagonizó sonados romances con los actores Marlon Brando, James Dean, Ryan O'Neal y el boxeador argentino Carlos Monzón, Ursula no volvió a casarse. De su romance con Harry Hamlin (La ley de los Ángeles), tuvo su único hijo. Ambos coincidieron juntos en Furia de Titanes (1981), donde Ursula interpretaba a Afrodita y Harry a Perseo.

Os dejamos un trozo de la  película Furia de Titanes:

Asidua a fotografiarse desnuda en la revista Playboy, Ursula Andress fue un ícono sexual hasta el fin de la década de 1970. En 1995 fue elegida por la revista estadounidense Empire Magazine una de las cien mujeres más sexy del cine de todos los tiempos.

OLIVIA DE HAVILLAND

Olivia Mary de Havilland, nacida el 1 de julio de 1916 en Tokio, es una actriz estadounidense de origen británico, una de las estrellas de Hollywood más admiradas de la década de 1940 y ganadora de dos premios Óscar. 

Todo empezó cuando Max Reinhardt se fijó en ella en una representación teatral universitaria y decidió llevarla al cine. 
En 1935 pasó a formar parte de un gran equipo en la Warner Brothers, con Errol Flynn como pareja y bajo la dirección de Michael Curtiz. Junto a Errol Flynn protagonizó siete películas de temática muy distinta pero ella siempre representaba el mismo papel de amada del aventurero, fiel seguidora del héroe. 


En 1939 interpretó uno de los papeles que más reconocimiento le daría a nivel mundial, el de Melanie Hamilton en Lo que el viento se llevó. 
Los años 1940 fueron los más importantes como actriz ya que protagonizó dos películas con las que ganó los dos Óscar de su carrera: Vida íntima de Julia Norris, de Mitchell Leisen, en 1947 y La heredera, de William Wyler, en 1949.
Pero fue en esa época cuando tuvo un problema judicial con la Warner, ya que ella se quejaba de que le daban papeles sin ningún valor artístico. Olivia les demandó cuando intentaron prorrogar su contrato de siete años alegando que les debía los 6 meses que la tuvieron sin interpretar. Ganó la demanda pero estuvo tres años sin trabajar.  


Ya en la década de los 50 redujo sus papeles en el cine y a partir de los años 1960 se dedicó al teatro y a la televisión, trabajando en varias series. 

En 2008 de Havilland recibió la Medalla Nacional de las Artes y en 2010 recibió una distinción que otorga el Presidente de la República Francesa, la de  Caballero de la Legión de Honor. 
En la entrega de los Premios César del 2011 recibió una ovación del público que su puso en pie. 

Disfrutar del vídeo. 

TIPPI HEDREN, LA ACTRIZ DE LOS PÁJAROS

Tippi Hedren fue descubierta por Alfred Hitchcock, quien la vio en un anuncio de una bebida cuando estaba buscando una actriz que se pareciera a Grace Kelly para que protagonizara su próxima película.

Nathalie Hedren nació en Minnesota el 30 de enero de 1930. Su padre, de origen sueco, le puso el apodo de "Tippi" que significa cariño. 

De jovencita fue modelo en algunos pases en grandes almacenes y a los 18 años empezó su carrera como modelo profesional en Nueva York. 

En 1963 protagonizó la nueva película de Hitchcock, Los Pájaros. Según Hedren el rodaje fue muy duro y peligroso ya que durante la grabación de la última escena en la que los pájaros atacan, acabó tan exhausta que se sentó en medio del plató y comenzó a llorar. Pero su esfuerzo se vio recompensado cuando ganó el Globo de Oro a la actriz revelación. 

Después protagonizó, también bajo la dirección de Hitchcock, la película Marnie, la ladrona pero su relación con el director se fue enfriando debido a la actitud controladora de Hitchcock. La actriz cuenta que incluso le envió una nota diciéndole que iba a arruinar su carrera y cuando los productores querían contratar a Tippi, él les decía que no estaba disponible. 

En 1967 apareció en La condesa de Hong Kong, la última película de Charles Chaplin. En 1981 produjo su propia película, El gran rugido en la que aparecían docenas de leones africanos. Varias personas fueron atacadas por los animales durante el rodaje. 

Tippi ha estado casada cuatro veces. Con Peter Griffith en 1952 con quien tuvo una hija Melanie Griffith, también actriz. Su segundo matrimonio fue con Noel Marshall en 1964. Después se casó con Luis Barrenechea en 1985. Y desde el 2002 está casada con Martin Dinnes. 

A continuación os dejamos la última escena de Los pájaros. 

ACTUALITAT LIA

¿RITA HAYWORTH O GILDA?

                                                                   
Margarita Carmen Cansino, más conocida por su nombre artístico Rita Hayworth  fue una de las actrices más importantes de la época dorada del cine estadounidense. Fue el símbolo sexual de la década de 1940 y ocupa el 19º puesto en la lista de las grandes estrellas del Séptimo Arte. 

Rita nació el 17 de octubre de 1918 en Nueva York. Su padre era el famoso bailarín español Eduardo Cansino y su madre, Volga Hayworth, una bailarina de origen inglés e islandés. 
A los 13 años, empezó su carrera como bailarina junto a su padre y en 1933 llegó a Hollywood como miembro de la Spanish Ballet con tan solo 15 años. 

Fue uno de sus maridos, Eduard Judson, quien le consiguió un contrato con Columbia Pictures, productora que convirtió en una de las primeras compañías cinematográficas gracias a su presencia. 
Su primer papel importante fue en la película Sólo los ángeles tienen alas de Howard Hawks en 1939. Luego rodó una comedia de Charles Vidor Una dama en cuestión.

Su personalidad tímida y bondadosa, que contrastaba con su fuerza y enorme impacto en la pantalla la hicieron irresistible para la compañía Twenty Century Fox y el director Rouben Mamoulian, quien contó con ella para interpretar Doña Sol. Esta película significó su lanzamiento como sex symbol indiscutible durante toda una década. 


No obstante, su fama como mito erótico se consolidó en 1949 con Gilda, una de las grandes películas del cine negro en la que Rita protagoniza dos escenas míticas: un sugerente striptease con la interpretación musical de Put the blame on Mame en el que se quita un guante y la bofetada que le propina Glenn Ford. 
Aunque en algunos países fue censurada porque se consideraba demasiado atrevida, consiguió récords de taquilla en todo el mundo. 
Gilda fue el papel más importante de su carrera ya que nunca logró el mismo éxito como símbolo sexual en ninguna de sus otras películas. 
Otros trabajos que destacan en su filmografía son Los amores de Carmen en 1948 y La dama de Trinidad en 1952. 


A los 50 años empezó a mostrar síntomas de Alzheimer que le impedía memorizar bien los guiones. Hayworth murió el 14 de mayo de 1987 después de estar unos meses en semicoma.  

Todos los hombres que conozco se acuestan con Gilda, pero se levantan conmigo. 

Aquí podéis ver las dos escenas míticas: el striptease y la bofetada.

LAUREN BACALL, UN MITO DEL CINE CLÁSICO

Lauren Bacall es el pseudónimo de Betty Joan Weinstein Perske, actriz y ex modelo estadounidense.  
Inició su carrera en el teatro en 1942, en Brodway hasta que en 1944 pasó a la gran pantalla. 

Bacall, hija de inmigrantes judíos, nació el 16 de septiembre de 1924 en Nueva York. A sus 15 años ingresó en la Academia Americana de Artes Dramáticas y con tan solo 17 años fue portada de la prestigiosa revista de moda Harper's Bazar que fascinó al director Howard Hawks. 


  Su primera película fue To Have and Have Not de Howard Hawks, en la que aparece con Humphrey Bogart, su futuro marido. Con él también aparece en The Big Sleep, Dark Passage y Key Largo. 
En 1953 participó en la comedia How to Marry a Millionaire junto a Marilyn Monroe y Betty Grable con gran éxito de crítica y taquilla. Más tarde protagonizó Written on the Wind bajo la dirección de Douglas Sirk y en 1966 colaboró con Paul Newman en Harper, un investigador privado. 
A partir de la década de 1970 fue espaciando sus trabajos. En 1974 participó en la producción de intriga Murder on the Orient Express. Y ya en 1999 hizó su última intervención teatral en Waiting in the Wings. 

Se le han otorgado diversos premios por sus interpretaciones, entre ellos, un premio del Sindicato de Actores, un Globo de Oro y dos Tony. También recibió un Óscar Honorífico y el Premio Donostia por su trayectoria profesional. 
Bacall fue nominada como Mejor Actriz de Reparto por su papel en The Mirror Has Two Faces (1966) dirigida por Barbara Streisand. 

Además ha escrito dos autobiografías: Lauren Bacall By Myself en 1978 y Now en 1994. 

A continuación os dejamos un vídeo de la comedia How To Marry a Millionaire.

Tweets por @BeauWomen

      ¿Tiene futuro la prensa escrita?

La permanente actualización en la que nos encontramos delante de un ordenador, la comodidad de informarse a través del móvil y los nuevos aparatos como el iPad han desbancado al papel que ha quedado relegado a un segundo plano. 

Los periódicos ya han abierto su versión en la web, algunos han tenido que cerrar su versión en papel debido a la crisis económica y cada vez hay más diarios digitales que nos permiten acceder a la información gratuitamente. 

El problema es que se ha pasado a priorizar la cantidad y la rapidez frente a la calidad. Los periódicos digitales intentan cubrir toda la actualidad del día pero han sacrificado el periodismo de investigación, la crónica, la entrevista, el análisis y la opinión, géneros que sí podemos encontrar en la prensa tradicional. Muchas veces solo ofrecen el teletipo que les ha llegado de una agencia sin contrastar la información e interpretarla debidamente. 

A continuación os dejamos un vídeo que lo explica detalladamente: Final del papel

LA TERNURA PERSONIFICADA, OLIVIA NEWTON-JOHN

En este blog no nos podemos dejar a la impresionante Olivia Newton-John, más conocida para todos nosotros como Sandy Olson. Aquella dulce y delicada joven que le robó el corazón al mismisimo Danny Zuko (protagonizado por John Travolta), el chico rebelde de la universidad Rydell.

Sandy ha sido un ejemplo de sensualidad y con su explosiva aparición al final de la película, para reconciliarse con Danny. 

A continuación os dejamos la enorme transformación de Sandy en el baile final  tan famoso de la pareja, que hoy en día tantos siguen imitando:

Olivia Newton-John (Cambridge, Inglaterra, 26 de septiembre de 1948), es una cantante de música pop y actriz de cineaustraliana, nacida en Reino Unido y de origen judeoalemán y checo. Olivia Newton-John tiene una estrella con su nombre en Hollywood Boulevard, en reconocimiento de su extraordinaria trayectoria.

Newton-John estuvo casada entre 1984 y 1995 con el actor Matt Lattanzi. De este matrimonio tiene una hija, Chloe Rose. Desde 1996 vivía con Patrick McDermott, un operador de cámara, hasta que éste desapareció en extrañas circunstancias durante una excursión en barco en 2005. Pero en 2006, surgieron rumores de que McDermott había sido visto en México y de que había simulado su muerte para romper su relación con Olivia. En julio de 2008 ella se casó en secreto con el magnate John Easterling.

En 1975 se fue a vivir a los Estados Unidos, donde alcanzó pronto fama como cantante de música pop y también de música country. A lo largo de su carrera sus canciones alcanzaron en 5 ocasiones el primer puesto en las listas de ventas. 

Olivia se desvivió por cientos de problemas sociales. Su corazón era tan grande como su carrera artística. El dianóstico de cáncer influyó notablemente en que la música de Newton-John hiciera alguna referencia a ello.

Las ganancias obtenidas de las ventas del álbum se donaron a la investigación del cáncer de mama. En 1991, se convirtió en la vocero nacional del Fondo Ambiental Colette Chuda / CHEC, tras la muerte de Colette Chuda, niña de cuatro años de edad amiga de la familia, a causa del cáncer. Chuda fue presentada junto con Newton-John y a su hija Chloe en la portada de su álbum Warm and Tender. 

Una cara bonita, una mirada sincera, una sonrisa que enamora; Olivia Newton-John. 

SARA MONTIEL, EL MITO

Una de las mujeres que más representaron la 'raza' hispana en la gran pantalla, falleció este lunes en su residencia de Madrid. Sí, hablamos de la actriz y cantante Sara Montiel. Contaba con 85 años de edad y se encontraba acompañada de su hija Thais.

En el siguiente blog se explica su fallecimiento y biografía con detalles: 

Protagonista de medio centenar de películas (entre las que destacan títulos como 'El último cuplé', 'La violetera') y de numerosos discos. Su belleza hispana, a la que dieron en llamar "manchega universal", la convirtió en todo un mito erótico, una artista que interpretaba seductoras canciones en las que contrastaba sus boca sensual sosteniendo un puro: 'Fumando espero', 'Bésame mucho', 'La violetera' o 'Amado mío'. Montiel fue icono sexual y artístico de la cultura española de la segunda mitad del siglo XX. En terrenos musicales, destacó por su interpretación del repertorio tradicional de coplas y cuplés, con su característica voz grave. Además de las canciones citadas, recuperó temas clásicos como 'Contigo aprendí'. Respetada e idolatrada por las generaciones más jóvenes, colaboró con músicos como Joaquín Sabina, José María Cano, Javier Gurruchaga y Fangoria.

En el siguiente enlace encontramos la canción de Fumando espero que, incluso, hoy en día muchos continúan cantando: 

Sara Montiel fue una de las primeras españolas en desembarcar en Hollywood. El mérito de la actriz era doble, ya que era analfabeta y no sabía leer y tampoco sabía una palabra de inglés, con lo que se tenía que aprender los guiones fonéticamente de memoria. Nadie como ella supo saltar al estrellato internacional más absoluto sin renunciar a su condición de manchega. La admiraron, la requebraron y la enaltecieron. Ella lucía su rabiosa belleza, el bellísimo ángulo de su cara, el arqueo incitante de su ceja y todo Hollywood se le rendía entusiasmado. 

Casada con Anthony Mann y cansada de América volvió por España y Juanito Orduña le entregó "El último cuplé". Con sus verdades y sus leyendas. Nació el mito, Sara Montiel. 

Un fuerte adiós a María Antonia Abad Fernández. 

SOPHIA LOREN

                     

Sophia Loren, nacida  el 20 de septiembre de 1934 en Roma, es una de las actrices más destacadas de la segunda mitad del siglo XX y considerada como uno de los grandes mitos del Séptimo Arte. 

Empezó interpretando pequeños papeles en películas italianas aunque también fue modelo en fotonovelas semanales y participaba en concursos de belleza, en los cuales ganó la mayoría de los premios y conoció a Carlo Ponti, un productor de cine, con quien se casó en 1957. 

En la segunda mitad de la década de 1950, firmó un contrato con los Estudios Paramount para realizar cinco películas.  Sus actuaciones junto a Frank Sinatra y Cary Grant hicieron incrementar su popularidad. De esta época destacan: Deseo bajo los olmos, Orgullo y pasión, Houseboat y Heller in Pink Tights. 

Su mayor triunfo llegó con Dos mujeres por la cual ganó 22 premios, entre ellos su primer Oscar, aún así, la aportación más valiosa de Sophia Loren la encontramos en las películas rodadas en su lengua natal, como Matrimonio a la italina (1964) y Una gioarnata particolare (1977). 

En 1980 actuó en su propio filme autobiográfico para televisión, una película que estaba basada en su libro Sophia: su propia historia. Posteriormente,  en 1991, recibió un Oscar Honorífico por su contribución en la industria cinematográfica y tres años después volvió a la gran pantalla en la película Pret-à-Porter que la llevó a una nueva nominación como mejor actriz de reparto. 

En 1995, protagonizó Discordias a la carta, que alcanzó un considerable éxito de taquilla. Después en 2001 y 2004 actuó en las producciones italianas Francesca e Nunziata y Peperoni ripieni e pesci in faccia. 

En 2009,  volvió a aparecer en la producción estadounidense Nine, una adaptación del musical de Broadway donde trabajó junto a Penelope Cruz,  Nicole Kidman,  Kate Hudson,  Marion Cotillard, Fergie y Daniel Day-Lewis. Aunque el filme fue nominado como mejor reparto, no alcanzó el éxito comercial y crítico esperado. 

Vídeo de Sophia Loren

PODCAST

Nuestro primer podcast es sobre Grace Kelly:

https://soundcloud.com/adriana-judit-lia-1/podcast

Después de hablar de Cleopatra será difícil no bajar el listón. ¿Así que quien mejor que la mismísima Cleopatra encarnada? Así es...

ELIZABETH TAYLOR

Nació el 27 de febrero de 1932 en Londres (Inglaterra). Sus padres eran estadounidenses de clase media alta dedicados al comercio del arte. Cuando estalló la Segunda Guerra Mundial, la familia Taylor decidió regresar a los Estados Unidos para establecerse en la ciudad de Los Angeles.

Después de presentarse a unos casting, Liz consiguió un contrato con la Universal a la edad de diez años, debutando en "There's One Born Every Minute" (1942), una comedia dirigida por Harold Young. Tras esta película la Universal prescindió de la niña, siendo poco después contratada por la Metro Goldwyn Mayer. En este estudio Elizabeth se convirtió en una de las niñas prodigio más importantes de la época. Con "La Cadena Invisible" (1943), película protagonizada por la perra

El salto definitivo al estrellato para Elizabeth llegó con "Fuego De Juventud" (1944), película dirigida por el citado Clarence Brown que la actriz co-protagonizó junto a Mickey Rooney.

Tras ser nominada en varias ocasiones, Elizabeth Taylor pudo por fin lograr la estatuilla dorada por su intervención en "Una Mujer Marcada" (1960).

Después de esta película y el premio de la Academia de Hollywood, la morena actriz se embarcó en el megaproyecto de "Cleopatra" (1963), una adaptación de la vida de la famosa y seductora reina egipcia.

Falleció el 23 de marzo del año 2011 en Los Angeles a causa de problemas cardíacos. Tenía 79 años de edad.

Vídeo muerte Elizabeth Taylor

CLEOPATRA

CLEOPATRA FILOPATOR

Cleopatra Filopator Nea Thea, o Cleopatra VII, una mujer que fue capaz de sobrevivir una infancia entera en la turbulenta corte alejandrina y siendo apenas una cría de 17 años consiguió el trono apesar de la oposición de los más importantes hombres de Alejandría y sedujo a todo un Julio César que se acababa de convertir en el hombre más poderoso del Mediterráneo. ¿Cómo pudo una mujer conseguir sobrevivir allí donde tantos hombres morían como moscas? Sólo existe una posible respuesta ¿no? debió ser increíblemente hermosa.

Las pocas imagenes que tenemos de ella en bustos y monedas no nos deberían servir para hacernos una idea de su belleza, ya que esta es relativa y cultural y es posible que a sus contemporáneos les pareciera hermoso un rostro que, desde luego, a nosotros no nos lo parece. Pero es que no existe ningún testimonio de Cleopatra en el que haya sido descrito como guapa. Parece ser que principalmente a causa de su nariz. Cicerón, que la conoció en persona, dijo una vez “si la nariz de Cleopatra hubiera sido más pequeña, habría conquistado el mundo”.

Destacan sin embargo, incluso los que más la odian, su impresionante cultura e inteligencia. Que sepamos, Cleopatra llegó a hablar al menos seis idiomas, y discutía con profundidad sobre filosofía, historia y, cómo no, política. Tenía además una personalidad increiblemente atractiva. Era una mujer con la que cualquier persona culta se sentía agusto. Y esto lo reconocen incluso, como ya hemos dicho, aquellos que más la odiaban.

¿Qué decir de su vida? El padre de Cleopatra, Ptolomeo XII era un soberano nada querido por su pueblo por la despreocupación que mostraba ante los graves problemas que asolaban a Egipto, por su manifiesta corrupción, y por ser más amante de las fiestas que de las cuestiones de Estado. Conseguía mantenerse en el trono gracias a la ayuda romana que recibía merced a sus continuos sobornos y promesas de tributos diversos. Ptolomeo XII Auletes reinó desde ese día hasta su muerte en el año 51 a. C; dejándole el trono a su hija Cleopatra VII Filópator y a su hijo Ptolomeo XIII Dioniso II, que contaba aproximadamente con doce años, con quien ella tuvo que casarse por testamento de su padre. Ptolomeo XII dejó como tutor de ambos al regente de Roma, que en ese momento era Pompeyo, quien debía hacer cumplir el testamento y casar a los hermanos. Claro que esta unión era puramente legal ya que según se dice Cleopatra, extremadamente inteligente y ambiciosa, dejaba fuera de todas las decisiones a su hermano.

Sobre los romances de Cleopatra, uno de los más conocidos en la historia es el que mantuvo con Julio César. Políticamente la alianza entre César y Cleopatra era muy prometedora. Simbolizaba la unión entre Oriente y Occidente, y la garantía de que no habría más guerras en el Mediterraneo. Egipto aseguraba el suministro de trigo a Roma y Roma aseguraba la paz en Egipto. Por si fuera poco, Cleopatra tuvo un hijo con César, el único varón que tuvo el Gran Hombre. Para los más románticos, en el siguiente enlace se explica la historia al detalle: Blog

Ha sido un auténtico icono para varias dinastías. Incluso ha tenido su eco en el mundo cinematográfico. Cuando pensamos en la última reina de Egipto, a todos nos viene a la memoria la maravillosa Elizabeth Taylor.

 La hermosísima y lujuriosa mujer capaz de seducir al hombre más poderoso de su tiempo y a su inmediato sucesor, la nifómana glamurosa que supo convertir la corte alejnadrina en la capital de los placeres a la que ningún hombre sensato podría resistirse.

VIDEO MUJER HISTORICA ENCARNADA

http://www.youtube.com/watch?v=YO8kP5ypaho Adriana Alonso, Lia Oliveras, Judit Serra. Modelo: Eva Esteve BLOG: evve..blogs.elle.es ------------------------------------------------- El primero, pero no el último, de nuestros vídeos sobre las 'bellezas historicas'. Una manera de conocer más y mejor a aquellas mujeres que han marcado tendencias, mitos e incluso, un antes y un después. En este video os mostramos a una de las mujeres más bellas, sexis y glamurosas de los años 50, en la época dorada de Hollywood. Encarnada por Eva Esteve, modelo y bloggera. Para saber de quién estamos hablando, tendréis que verlo e intentar adivinarlo. ¡¡SUERTE!!

GISELE BÜNDCHEN, UN AUTÉNTICO ICONO DE BELLEZA

Siguiendo las indicaciones de Claudia Schiffer, vamos a dedicar la entrada a la que podría ser una verdadera Top Model en la actualidad, Gisele Bündchen.

Gisele Caroline Nonnenmacher Bündchen es una supermodelo, reconocida como la mejor pagada del mundo, y actriz de cine brasileña. Nació en el estado de Río Grande del Sur. Es hija de Valdir Bündchen y Vânia Nonnenmacher, los cuales son la cuarta generación de alemanes en Brasil. Gisele tiene cinco hermanas: Raquel, Graziela, Gabriela, Rafaela y Patricia, quien es su gemela.A los trece años de edad, Gisele fue descubierta por un agente de modelos de Dilson Stein cuando ella estaba comiendo una hamburguesa en un restaurante de McDonalds. Cuando la entrevistaron, ella aclaró que no conocía nada del modelaje y le tenía un mal concepto.

En agosto de ese mismo año, una agente persuadió a Gisele para que abandonara un partido de voleibol para llevársela a un concurso de desfile. Gisele logró ser una de las cinco finalistas que fueron invitadas por Dilson Stein, junto con otras chicas, a otro importante concurso en São Paulo.Obtuvo el segundo lugar de ese concurso, perdiendo ante Claudia Menezes. Gisele participó en el concurso mundial de Elite y quedó en el cuarto lugar, y en otra versión el sexto. A pesar de su belleza, los agentes le criticaban su nariz.

Siendo adolescente, Gisele se mudó a Nueva York para debutar en la New York Fashion Week, fue un éxito y la aceptaron inmediatamente en el mundo del desfile de pasarela.Gisele ha desfilado para las siguientes firmas: Valentino, Zara, Yves Saint Laurent, Bvlgari, Tommy Hilfiger, Chloé, Celine, Versace,Dior, Michael Kors, Ralph Lauren, Victoria's Secret, y Dolce & Gabbana. También ha realizado apareciones en las revistas: Allure,Marie Claire, Vogue de Estados Unidos, Vogue Italia, Harper's Bazaar, Arena, y Rolling Stone.

A pesar de estar por debajo de su peso normal, la figura Gisele se considera voluptuosa. Su busto es perfecto como el mejor busto por encima de Heidi Klum y Adriana Lima. La revista Vogue hizo el comentario de que su cuerpo marca el retorno de la modelo sensual, y el final de las modelos muy flacas parecidas a Kate Moss. En el 2000, sus ingresos anuales fueron de ocho millones de dólares y ganaba entre 7.000 y 15.000 dólares por hora para cualquier presentación.
La revista Rolling Stone le otorgó el premio a 'La Modelo del Año' y la ha nombrado 'La chica más bella del mundo',como así tambien algunos la catalogaron como la nueva Valeria Mazza. Gisele ha sido anfitriona de los premios de moda VH1 y ha aparecido en el programa nocturno Late Night con Conan O'Brien.

Mantuvo una relación con Leonardo DiCaprio entre 2001 y 2005 y los medios establecen que se separaron porque el actor se negaba a las constantes propuestas de Gisele de contraer matrimonio. Actualmente está casada con el jugador de fútbol americano Tom Brady. El 26 de febrero de 2009, varias agencias noticiarías, reportaron que Brady y Bündchen intercambiaron votos en una ceremonia íntima en los Los Ángeles.

Gisele tiene el apoyo económico de diversas marcas brasileñas como la compañía de telefonía celular brasileña Vivo y C&A. Además, la modelo ha lanzado su propia marca de sandalias.En junio de 2009 confirmó que estaba embarazada de su marido Tom Brady. El 9 de diciembre de 2009 Gisele dio a luz a su primer hijo, llamado Benjamín. Su segunda hija, Vivian Lake, nació en diciembre de 2012.

Según el libro de Record Guiness y la revista Forbes, es la supermodelo más rica del mundo.

CLAUDIA SCHIFFER, EL NOMBRE LO DICE TODO

Claudia Schiffer nació el 25 de agosto de 1970 en Rheinberg. De niña era muy popular en la escuela pero se sentía eclipsada por otras chicas de su clase, tenía complejos por ser tan alta y era objeto de burlas, ya que provenía de una familia económicamente acomodada. Tuvo un noviazgo con el ilusionista David Copperfield desde 1994 a 1999. Se conocieron en uno de los espectáculos de Copperfield, que la invitó al escenario para participar en su "vuelo" ilusión. El 25 de mayo de 2002 ella se casó con el productor de películas inglés Matthew Vaughn. Claudia sigue casada con Drummond, tiene tres hijos y viven en Londres. 

En cuanto a su vida profesional, completó su educación y posteriormente comenzó a trabajar como modelo en 1987. Viajó a París para una sesión de fotos de prueba y poco después apareció en la portada de la revista Elle en su versión francesa. Después de varias apariciones en dicha revista, fue elegida por Karl Lagerfeld para convertirse en el nuevo rostro de Chanel. Schiffer se hizo famosa mundialmente, sobresalía por sus ojos azules, su pelo rubio y su estatura, 1,80 m. 

A principios de los años 1990 posó para anuncios de la marca de vaqueros Guess en Estados Unidos, lo cual le creó una publicidad esencial para su carrera. Ha desfilado en pasarela para Versace, Dolce & Gabbana, Ralph Lauren y Valentino. Schiffer ha sido la primera modelo en aparecer en las portadas de Vanity Fair, Rolling Stone y The New York Times. También ha aparecido muchas veces en las portadas deVogue, Harpers Bazaar, Tank magazine, Cosmopolitan y Time. Schiffer apareció más adelante en los anuncios de Pepsi, y ha bailado con una versión de dibujos animados de Mickey Mouse en los anuncios de promoción de Fanta. Schiffer ha aparecido en varias películas y videos musicales. ha aparecido en varios programas de entrevistas y comedias, como Larry King Live, The Late Show con David Letterman, Late Night with Conan O'Brien, Dharma y Greg y Arrested Development. 

Hablando de la profesión de modelo en la actualidad, dijo: "supermodelos, como lo eran antes, no existe más." Ella ha dicho que Gisele Bündchen era la única persona que se acerca a ganar el título de top model.

Por este motivo, dedicaremos la próxima entrada a Gisele Bündchen, para saber un poquito más sobre ella. 

MARILYN MONROE

La impresionante MARILYN MONROE, el icono de belleza por excelencia

Marilyn Monroe nació el 1 de juni de 1926 en Los Ángeles llamada Norman Jean Baker. Murió con tan solo 36 años una noche de sabado en un cuarto de un hotela completamente sola después de haberse ingerido una dosis de barbitúricos y antidepresivos.

S BELLEZA es un referente para el mundo de la moda y cuando se tratar de lucir para impresionar, las celebridades siempre resurren al "look" que la hicieron tan famosa. Monroe era una mezla rara de sensualidad, atrevimiento y un toque inocente.

Sus ondas rubias al estilo retro, sus provocadores labios rojos y sus curvas son leyenda. Hay que destacar que un hecho muy importante de Marilyn Monroe era su peinado. Su cabello rubio fue una parte muy memorable de su atractivo. Monroe era una gran aficionada a las joyas y sabía como sacar partido a su belleza y atractivo apoyándose en algunos aspectos que a muchas mujeres en el mundo les han servido de referencia durante décadas; un cuerpo con curvas definico y lucido, su maquillaje que resalta los ojos y los labios, una imagen siempre impecable, con ropa y accesorios idóneos y sobretodo, siempre una amplia y radiante sonrisa como carta de presentación.

Marilyn supo esconder muy bien su intensa fragilidad debajo de un aspecto arrebatador y su actitud siempre irradiaba confianza. Pero Norma Jean Mortenson, acabó cayendo en una espiral autodestructiva de infelicidad, incompresión, tragedia y desamores que le llevaron a su muerte siendo muy joven.

"Los diamantes son los mejores amigos de la mujer" - Marilyn Monroe

Un gran icono de belleza histórico; MARLENE DIETRICH

Marlene Dietrich era una chica absoluta, arrogante, glamourosa, cautivadora y sobretodo, seductora. Se caracterizaba por ser una actriz incansable de mirada profunda e interminable. Su llegada al cine significó el nacimiento de un nuevo tipo de mujer: un icono de FORTALEZA, que dejaba corazones rotos constantemente.

Aunque en su juventud no fue muy agraciada, fue la primera actriz en transformarse para el espectáculo. Empezó rodando con Josef von Sternberg, director norteamericano de origen austriaco, los títulos más importantes de su carrera. Además transformó a la joven

; le quitó muelas para hacer su cara más estrecha, le perfiló las cejas, le tiñó de rubia, le enseñó a pintarse los labios y a fumar de esa manera que sólo lo podía hacer ella. Una característica muy importante, empezó a enseñar las piernas. Este hecho le facilitó saltar de escenario en escenario. La piel blanca dejaba paso a unos labios oscuros, rojo granate, que fumaban en aquellos años en los que se hacía sin culpa ni castigo

Todo era SENSUALIDAD con esta chica que miraba desde arriba sabiéndose deseada tanto por hombres como por mujeres. Pero, hay que remarcar que hoy en día este estilo queda lejos en las calles, pero hay cosas que nunca pasarán de moda, como el pelo desplazado a un lado y los labios rojos.

AUDREY HEPBURN, ETERNA PRINCESA

Audrey Hepburn nació un 4 de mayo de 1929 en la ciudad Belga de Bruselas, descendiente de los Van Haemstra,  una familia de la aristocracia de Holanda. Su nombre, con el que fue bautizada, era Edda kathleen Van Heemstra Hepburn - Ruston.

Antes de los 10 años vivió en Holanda hasta que sus padres se separaron en 1939 y se fueron a vivir a Londres. Allí comenzó a estudiar danza y arte dramático en la Marie Rambert School. Era un periodo difícil, una época dura para ella, pues se aproximaba la segunda guerra mundial que se aproximaba, y viajó a Holanda y después a Inglaterra, donde empezó a incursionar como una pequeña modelo.

La guerra terminó con su triste infancia. Uno de sus hermanos fue llevado a un campo de concentración. El otro se perdió en los ataques de resistencia. Un tío y un primo fueron fusilados.

Años más tarde se dedicó a realizar pequeños roles en diversas películas y trabajar de corista en algunos teatros. En 1952 el director William Wyler le ofreció protagonizar una comedia muy buena, Vacaciones en Roma. A partir de ahí su vida cambió: había nacido una nueva estrella del cine. Obtuvo su primer premio, el Oscar a la mejor actriz. Luego hace su primer éxito protagónico en La princesa que quería vivir, de 1953, que supo cointerpretar con Gregory Peck, ambos dirigidos por William Wyler.

A partir de ese maravilloso período comienza a filmar sin parar y a extender su larga trayectoria con varias películas imposibles de olvidar como Desayuno con diamantes(1961) o Sola en la oscuridad (1967), incursionando en un papel más dramático en Historia de una monja (1959), y volviendo a la comedia en Sabrina (1954). Estas cuatro películas estuvieron nominadas al Oscar como mejor actriz. A fines del 50, exactamente en 1958, obtuvo el premio a mejor actriz en el festival de San Sebastián y el Bafta Británico en la misma categoría por Historia de una monja, y más tarde repite este galardón con la películaCharada (1963).

En Hollywood conoce a un actor en la cima: Mel Ferrer, en 1954. Finalmente se casa con Ferrer el 25 de septiembre del mismo año y viven diez años juntos. Nace Sean, un 17 de julio de 1960. Su matrimonio se ve consternado ante la pérdida de sus cinco embarazos y en noviembre de 1968 se divorcian.

En enero de 1969, insiste con la idea de casarse nuevamente, y esta vez su compañero es un psiquiatra italiano, Andrea Dotti, del cual nace su hijo Luca Andrea, el 8 de febrero de 1970. Pero pronto le llegarían problemas a Audrey, porque tuvo que soportar las inevitables infidelidades en su vida conyugal y esto llevaría a un irremediable divorcio, en 1976.

Luego se retira del cine para ocuparse de su dos hijos durante algunos años, regresando con la historia final de Robin Hood, en Robin y Marian (1976), un film dirigido por Richard Lester. Pero ella necesitaba encontrar su lugar en el mundo y lo encuentra refugiándose en su casa de campo. Lejos del ruido de la ciudad, compra una propiedad de 30 años antigüedad en Suiza, en un pueblo de medio millar de habitantes: Tolochenaz -sur Morges.

Decide alejarse un poco del cine, pero igualmente frecuenta los sets de filmación en donde conocerá a su último amor, el actor holandés Bob Wolders. Su único fiel amor, según Audrey declaraba a la prensa: "Él me hizo vivir de nuevo, darme cuenta que no todo se había terminado para mí". Y sigue filmando otras películas. En 1979 filma, en Nueva York, Lazos de Sangre, con Omar Sharif y Ben Gazzara.

En 1988 fue nombrada embajadora de UNICEF y su solidaridad humanitaria por los niños pobres marcó sus últimos días de su vida. Los viajes a Sudán, El Salvador, Guatemala, Honduras y Vietnam fueron ocupando una larguísima agenda donde siempre faltaban horas. Viajó a Somalia poco antes de que se le declarara la enfermedad terminal, el cáncer de colón, que la hizo abandonar toda su generosa actividad.